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El director Alexander Payne considera que el cine mexicano tiene mucho futuro

El director de la cinta ‘Holdovers’ elogió al cine mexicano en el marco del Festival Internacional de Cine de Morelia.

El director Alexander Payne considera que el cine mexicano tiene mucho futuro

Durante su participación en el Festival Internacional de Cine de Morelia 2024 (FICM), el aclamado director estadounidense Alexander Payne expresó su fascinación por el cine mexicano y su expectativa por la próxima película ‘Pedro Páramo' dirigida por Rodrigo Prieto. Payne, quien funge como jurado de Largometraje Mexicano junto con Liv Tyler e Ira Sachs, fue galardonado con la Medalla de la Filmoteca de la UNAM por su destacada trayectoria, un reconocimiento que recibió en una ceremonia emotiva.

Alexander Payne recibe la Medalla de la Filmoteca de la UNAM/ Cuenta de x:   @jorgemarmich

En su clase magistral, el director de películas como Nebraska (2013) y The Holdovers (2023) conectó con el público al hablar en español, causando risas y logrando una interacción cercana y dinámica. A lo largo de la charla, Payne abordó temas sobre el cine como arte, la importancia del humor en sus producciones y su creciente admiración por la cinematografía de los años 40 y 50 en México, mencionando su reciente ciclo de películas de Roberto Gavaldón y Julio Bracho en Omaha.

El director destacó el potencial del cine mexicano actual y comentó que, tras ver algunas de las producciones exhibidas en el FICM, cree que la industria en el país está “muy viva”. Además, mencionó su interés en el cine como medio de entretenimiento que también permite explorar la complejidad de la vida: “La vida no es de una sola tonalidad y el cine tampoco debe serlo”, indicó Payne, subrayando su preferencia por historias que integran drama y comedia.

Entusiasmado por ver ‘Pedro Páramo'

Al referirse al estreno de ‘Pedro Páramo’, Payne comentó su visión sobre las adaptaciones literarias, destacando la dificultad de trasladar una obra compleja a la pantalla sin perder su esencia. Aprovechó para recordar su propia experiencia adaptando obras literarias hispanoamericanas, como en ‘The Passion of Martin’ (1991), basada en ‘El túnel’ de Ernesto Sábato, donde añadió su toque humorístico.

“Una excelente obra literaria es infinita. No deberíamos volverla finita llevándola a la pantalla. Por eso no me interesa para nada ver la serie de Cien años de soledad, porque la novela de García Márquez sólo puede existir en las palabras y en lo que cada lector interpreta de ella.

A Rodrigo Prieto lo admiro mucho, por eso Pedro Páramo la veré con mucho cuidado”.

—  Alexander Payne

Sobre su vínculo con la cultura hispanoamericana, Payne explicó que aprendió español en sus años de bachillerato y vivió en Colombia, lo que le permitió adentrarse más en esta cultura. También reveló que actualmente trabaja en una adaptación de ‘Final del juego’ de Julio Cortázar, mostrando su continuo interés en la literatura de América Latina.

El cineasta también compartió su postura sobre el consumo de cine en dispositivos personales y defendió la experiencia de ver películas en una sala de cine, comparándola con una “experiencia transformadora” colectiva. Payne sugirió que se debería enseñar a los niños a ver películas de manera crítica en la educación básica, para fomentar una audiencia que valore la cinematografía en su totalidad.

Finalmente, Payne concluyó su charla con una reflexión sobre el cine industrial, destacando que prefiere producciones que vayan más allá del lucro

“No me gustan las películas que únicamente le dicen a sus espectadores ‘Quiero tu dinero’”

—  Alexander Payne

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