Qué es el método Stanislavski y cómo las celebridades lo han trasladarlo a la alfombra roja

El método Stanislavski, desarrollado por el actor y director ruso Konstantin Stanislavski en 1911, es una técnica teatral que pone énfasis en la psicología del actor y en la construcción de personajes creíbles. El enfoque principal del Método Stanislavski radica en comprender la psicología del personaje, establecer una conexión emocional con él y contextualizar su historia para lograr interpretaciones genuinas y realistas.

La esencia de esta técnica reside en que el actor consiga una conexión profunda con las emociones del personaje que representa, permitiéndole transmitir de manera auténtica sus sentimientos y experiencias al público.Algunos actores que han usado esta técnica son Natalie Portman, quien practicó ballet cinco horas diarias por un año para interpretar a Nina en ‘The Black Swan’ o Robert De Niro que trabajó como taxista por varias semanas para su papel en ‘Taxi Driver’.

Con el paso de los años este método no ha sido solo trasladado al cine y la televisión, sino también al mundo de la moda en el que las celebridades llevan la conexión con su personaje a las alfombras rojas de los estrenos.

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El método Stanislavski en la moda

Este fenómeno, conocido como “method dressing”, ha transformado las alfombras rojas en una extensión de la narrativa de las películas. Aunque esta práctica ha ganado popularidad en los últimos años, sus raíces se remontan a la década de 1990, cuando celebridades como Geena Davis y Sigourney Weaver comenzaron a usar atuendos temáticos en eventos promocionales. Estos momentos no solo aumentaron la atención mediática, sino que también vincularon la moda con el cine de manera innovadora.

Desde Ariana Grande hasta Zendaya, en los últimos años muchas intérpretes han llevado esta conexión a la alfombra roja, integrando elementos de sus personajes en sus atuendos y fortaleciendo la narrativa de sus producciones.

Ariana Grande y Erivo

Un ejemplo reciente es Ariana Grande, quien adopta el espíritu de Glinda, su personaje en ‘Wicked’, con vestidos inspirados en la estética de la “bruja buena”. Diseños en tonos rosa pastel han sido sus elecciones para promover la cinta, mientras que su compañera de reparto, Cynthia Erivo, ha optado por estilismos en negro y verde que reflejan a Elphaba, su personaje en la historia.

Margot Robbie

Una de las mayores exponentes del “method dressing” es Margot Robbie, quien en 2023 deslumbró con looks inspirados en la muñeca Barbie para la promoción de la película a nivel global. Sus elecciones, cuidadosamente planeadas por su estilista Andrew Mukamal, incluyeron colaboraciones con casas de moda como Chanel y Versace. La estrategia no solo destacó su compromiso con el personaje, sino que generó un impacto mediático significativo, elevando el valor de las marcas involucradas.

Zendaya

Zendaya, otra destacada actriz que aplica esta técnica, ha demostrado cómo los atuendos pueden complementar y realzar su conexión con los personajes. Durante la promoción de ‘Dune’ y ‘Rivales’, impactó con creaciones de alta costura que se convirtieron en virales. Sin mencionar los atuendos que ha usado en las funciones de estreno de ‘Spiderman’.

Anya Taylor-Joy

Anya Taylor-Joy también ha adoptado esta práctica, especialmente en películas como ‘Dune: Parte Dos’ y ‘Furiosa’, donde sus atuendos reflejan la estética de los mundos fantásticos que interpreta. Sus elecciones incluyen piezas vintage y diseños innovadores que muestran su compromiso con los personajes y la narrativa de las cintas.