Anuncian el Instituto de Arte Contemporáneo San Diego 

San Diego, California.- El Instituto de Arte Contemporáneo San Diego, una nueva organización dedicada al arte experimental y al aprendizaje, anunció hoy que abrirá sus puertas al público en septiembre de 2021.

La organización es un laboratorio vivo de arte e ideas que nace de la fusión de dos instituciones locales, Lux Art Institute (1998), un espacio de arte contemporáneo líder en el Norte del condado de San Diego, y el San Diego Art Institute (1941), la única institución cultural dedicada exclusivamente al arte contemporáneo experimental en Balboa Park.

El ICA San Diego representa los compromisos compartidos de ambas organizaciones con los artistas contemporáneos, regionales e internacionales, con la educación y con los vínculos comunitarios.

La fusión, respaldada por una donación de la Sahm Family Foundation, se concretó recientemente con una visión ambiciosa, una junta directiva única y consolidada, así como con un director ejecutivo, Andrew Utt (aquí retratado), curador y ejecutivo de museo que actualmente se desempeña como director ejecutivo de Lux.

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Él supervisará una atrevida variedad de exposiciones, instalaciones, programas públicos y clases que se desarrollarán en sus galerías, ubicadas en Balboa Park y Encinitas, al igual que comisiones e instalaciones de sitio específico en San Diego. La nueva organización inaugurará su espacio interior de 4 mil 500 metros cuadrados a la par de seis acres de espacio de exhibición y programación pública.

Durante 2021 y 2022, el enfoque curatorial y programático girará en torno a la temática del medio ambiente. Además, el ICA San Diego acogerá la primera exposición individual en California del artista conceptual mexicano Gabriel Rico (n. 1980, Lagos de Moreno, México).

Anticipándose a la apertura de otoño, a finales del verano, se lanzarán tanto un sitio web multilingüe, totalmente accesible, como canales de redes sociales relacionados, Fotografía de Andrew Utt por Stacy Keck, cortesía del ICA San Diego reflejando la ética de la organización de estar en todas partes y para todos, a partir de su participación en un espacio dinámico de arte binacional.

El instituto operará en dos ubicaciones, ICA North e ICA Central. ICA North, en Encinitas, actualmente es el hogar de Lux y continuará organizando exposiciones de artistas regionales, ofreciendo residencias de artistas, clases y talleres dentro de sus seis acres de paisaje costero, con vista a la laguna de San Elijo, manteniendo un enfoque en instalaciones de sitio específico y comisiones. ICA Central, en Balboa Park, se encuentra dentro de un hermoso edificio estilo Mission Revival y mil 200 acres de exuberantes jardines públicos, actualmente el hogar del San Diego Art Institute.

El espacio estará dedicado a exposiciones individuales y colectivas, clases y programas públicos, al igual que charlas, reuniones, convocatorias y simposios.

El nuevo ICA continuará con el programa de extensión escolar pública de larga duración creado por Lux, The Virtual Valise Project, que permitirá que artistas docentes estén disponibles de manera virtual y en persona para visitar las aulas y liderar las prácticas de creación artística.

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“ICA San Diego será un espacio público acogedor e inclusivo para reunirse, cuestionar, aprender y dar forma al futuro. Todos están invitados”, dijo entusiasmado Utt, curador con experiencia en arte latinoamericano, fotografía contemporánea y liderazgo de museos, quien tiene una maestría en Museum Studies por la Universidad de Harvard y una licenciatura en Bellas Artes por el California College of the Arts.

Utt es bilingüe, vivió y trabajó anteriormente en América Latina, organizando exposiciones de arte contemporáneo en Argentina y Colombia. “Presentaremos arte y conocimiento con la misión de cuestionar literalmente todo. Queremos que los artistas contribuyan a la vida pública en el condado de San Diego y el ICA es su plataforma".

“Presentaremos el arte más experimental e innovador en el condado de San Diego”, dijo Karen Gilbert, la nueva presidenta de la junta directiva, quien actualmente se desempeña como presidenta del Instituto de Arte de San Diego.

“El ICA presentará y nutrirá a nuevos artistas, nuestros programas educativos y curatoriales serán diversos, inclusivos y receptivos a los problemas de hoy”. “Esto fue sumamente importante para mi bisabuela, quien durante mucho tiempo sintió la necesidad de algo más que un museo típico en San Diego", dijo Abigail Sahm, de la Fundación de la Familia Sahm, bisnieta de la difunta Ramona Sahm, quien en 1998 donó el capital inicial para Lux.

“El ICA refleja nuestra tradición de apoyar a organizaciones artísticas destacadas y nuestro nuevo enfoque de programación que beneficia a niños y adultos mayores de áreas de bajos recursos, donde el acceso a las artes es extremadamente limitado.”

Inauguración 2021/2022- Puntos destacados
En septiembre de 2021, el museo presentará la primera exposición individual en California del artista conceptual contemporáneo mexicano Gabriel Rico (n. 1980, Lagos de Moreno, México), ganador del Premio Proyecta a la Producción de la Secretaría de Cultura del estado de Jalisco, México.

El artista es conocido por sus esculturas, instalaciones y ensamblajes poéticos que se basan en la cultura, la naturaleza, la ciencia, la física, la filosofía y la historia contemporánea. Su arte (en la foto) tiene un enfoque social y considera la relación entre los humanos y el mundo natural, abarcando una variedad de materiales como neón, ramas, rocas, flores de porcelana, taxidermia, teléfonos celulares viejos y discos compactos.

Del 24 de septiembre de 2021 al 23 de enero de 2022, Rico presentará una instalación antropológica que transformará las galerías del Parque Balboa en “una visión radical de este delicado punto de la vida humana” durante la pandemia, a través de una variedad de materiales naturales y artificiales “mezclados” en un modo surrealista y visualmente deslumbrante.

El artista creará un amplio conjunto postapocalíptico de objetos de origen local, que incluyen conchas, gemas y piedras Rico también instalará obras en el campus de Encinitas y ejecutará un proyecto social que involucrará a la comunidad, el cual se anunciará en el otoño.

“El arte actúa como un puente y es un lenguaje que todos podemos entender”, dijo Rico, quien agregó que tiene la intención de que su exhibición establezca una fuerte conexión con el público de San Diego. “Estoy emocionado y muy honrado de presentar mi obra en el ICA, un nuevo espacio pluralista para el diálogo y para explorar nuestra humanidad juntos, no nuestra americanidad o mexicanidad, nuestra humanidad”.

“Gabriel Rico presenta objetos fuera de su uso lógico y estamos encantados de compartir su visión fantástica informada por la ciencia y la filosofía, así como su interés en el mundo natural, especialmente el mundo natural invasor”, dijo Utt. En Encinitas, expuesta del 21 de agosto al 30 de octubre de 2021, estará Christine Howard Sandoval (n. 1975, Anaheim, California), una artista interdisciplinaria de descendencia obispeña chumash e hispana, cuyo trabajo desafía los límites de la representación, el acceso y la vivienda a través del uso de performance, video y escultura.

En residencia y a la vista a partir del 20 de Gabriel Rico. Fotografías de Diego González Argüelles / Cortesía de Gabriel Rico Estudio y Galería Perrotin noviembre de 2021, y hasta el 29 de enero de 2022, estará Marina Zurkow (n. 1962, Nueva York, Nueva York), una artista "centrada en las intersecciones casi imposibles de la naturaleza y la cultura".

Zurkow utiliza comida, softwares, animación, cerámica y otros biomateriales en su práctica. A esta le seguirá en 2022 Minerva Cuevas (b. 1975, Ciudad de México), artista conceptual que crea instalaciones escultóricas y pinturas en respuesta a eventos políticos y sucesos socioculturales.

Estará abierta al público del 19 de febrero al 30 de abril. Y finalmente, del 21 de mayo al 30 de julio, estará el visionario artista estadounidense Peter Williams (n. 1952, Nyack, Nueva York), conocido por sus pinturas vibrantes y obras en papel que enfrentan activamente la discriminación racial y la injusticia ambiental, incorporando abstracción, figuración, narrativa e iconografía, inspirándose en carteles, cómics y los colores variados de la vida urbana. La temporada incluirá, en Encinitas, del 5 de marzo de 2022 al 14 de mayo de 2022 a Greg Ito (n. 1987, Los Ángeles, California) con una presentación de sus pinturas e instalaciones cinematográficas que abordan temas como el tiempo, el amor, la pérdida, la esperanza, y la tragedia.

Por medio de la representación de escenas de incendios forestales, desastres y destrucción, igualmente afirma una perspectiva optimista. Posteriormente se presentará el nuevo trabajo de Aaron Glasson (n. 1983, Auckland, Nueva Zelanda), artista multidisciplinario cuyas instalaciones, vibrantes murales, pinturas, ilustraciones y películas exploran la relación humana con el entorno natural, el empoderamiento de la comunidad y la educación.

Estará disponible del 4 de junio al 30 de julio. La temporada actual Primavera / Verano 2021 en Lux el San Diego Art Institute (SDAI) Lux y el SDAI continuarán albergando sus residencias y exhibiciones actuales, programas públicos y clases hasta el verano de 2021.

Abierta hasta el 28 de marzo, en el SDAI, en Balboa Park, se encuentra Illuminations, que explora la intersección del arte, la ciencia y la tecnología. La muestra utiliza estos elementos interconectados para explorar problemas contemporáneos y soluciones, tanto reales como imaginarias.

Un espectáculo altamente innovador (ver foto) donde 26 artistas regionales han traducido su investigación en arte a través de medios que van desde instalaciones de luz, sonido y metal hasta paisajes sonoros, textiles y materiales provenientes del mundo natural.

Hasta el 20 de marzo, se exhiben los dibujos autobiográficos a gran escala que evocan mapas, de Iana Quesnell (n. 1969, Tampa, Florida) que representan espacios de su propia vida y comportamientos de personas que ha observado mientras vivió en ambos lados de la frontera internacional de San Diego-Tijuana.

En residencia en Encinitas, del 10 de abril al 8 de mayo, y en exhibición, hasta el 5 de junio estará Baseera Khan (n. 1983, North Denton, Texas) quien se enfoca en el performance, los elementos culturales y religiosos islámicos, la escultura, el collage y el video para abordar problemas de vigilancia, alteridad y cuerpo.

Del 27 de marzo al 29 de mayo, Amir Fallah (n. 1979, Teherán, Irán) presentará nuevos trabajos, parte de una serie en curso que abre la conversación sobre la identidad inmigrante híbrida dentro de los Estados Unidos.

En residencia y expuesto de junio a agosto, estará el compositor y artista experimental Guillermo Galindo (n. 1961, Ciudad de México, México), quien activa objetos encontrados en sus instrumentos escultóricos; su arte se enfoca en temas humanitarios en la frontera.

Finalmente, el artista regional Omar Pimienta (n. 1978, Tijuana, México) cerrará la temporada 2020/2021 de Lux, llamada Un nuevo territorio, con una muestra de trabajo interdisciplinario que investiga la historia de las vías fluviales y su relación con las comunidades transnacionales.

Del 23 de abril al 30 de mayo en el San Diego Art Institute en Balboa Park (Departamento de Artes Visuales de la Universidad de California, San Diego) presentará el trabajo de estudiantes graduados de la Maestría en Bellas Artes. Ana c. Andrade (n. 1987, US-MX), Juan Bastardo (n. 1975, Guadalajara, Jalisco, Mexico), Bailey Davenport (n. 1990, St. Louis, Missouri), Thien Hoang Doan (n. 1991, Vietnam), Grace Grothaus (n. 1985, Nueva Orleans, Louisiana), Kirstyn Hom (b. 1990, San Francisco, California), Işık Kaya (n. 1990, Turquía), Oscar Magallanes (n. 1976, Duarte, CA), Carolina Montejo (n. 1981, Bucaramanga, Colombia), Alex Neuman (n. 1993, Nueva York, Nueva York) y Alan Skelton (b. 1983, New Orleans, Louisiana).